* Inspirado en la inconfundible visión del director Wes Anderson, este libro está lleno de imágenes evocadoras y análisis detallados de la extraordinaria filmografía del cineasta.
* Una guía única para conseguir imágenes cinematográficas que transformen escenas cotidianas en momentos vibrantes que cuenten una historia, dignos de la gran pantalla.
* A diferencia de un análisis teórico o una biografía, explica de manera clara y accesible los elementos visuales más reconocibles de la estética de Anderson como la simetría, el uso cuidadoso del color, los encuadres centrados, la profundidad de campo y el aprovechamiento de la luz natural.
Una obra dirigida tanto a principiantes como a fotógrafos con experiencia, que no busca que el lector copie un estilo, sino que entienda sus principios para aplicarlos de forma personal.
En conjunto, una lectura inspiradora y útil para quienes disfrutan del cine de Wes Anderson y quieren trasladar esa sensibilidad estética a la fotografía o al lenguaje visual propio.
Autores
Adam Woodward es editor de Little White Lies, una revista británica de cine reconocida por su análisis crítico y su diseño visual atractivo. Cuenta con una gran experiencia como crítico y analista cinematográfico, y de esta manera ayuda a desglosar y explicar las técnicas visuales y narrativas del estilo de Wes Anderson en términos aplicables a la fotografía.
Liz Seabrook es una fotógrafa de retratos y estilo de vida con trayectoria internacional, que ha trabajado en proyectos editoriales y publicitarios para clientes como The Guardian y Condé Nast Traveller. Su trabajo se caracteriza por una mirada cálida y narrativa, lo que complementa la parte práctica y visual del libro con ejemplos fotográficos y ejercicios.